“掌握布局与用光：一文教你快速入门静物摄影”

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你好，我是司图南。

作为3c产品的爱好者，为静物产品拍照是难免的。 如何拍摄眼前一亮的作品，也是刚入门的朋友们急于知道的问题。 在这个文案中，我将探讨如何利用自己积累的浅薄的摄影经验来抛砖引玉，系统地完成静物产品的拍摄。

如果一张照片中有基因的话，我认为决定这张照片基因好坏的关键是在拍摄之前，是否对要拍摄的产品给予了足够的注意和思考。

很多人得到一个产品，总是习性地在自己熟悉的场景下拍摄。 例如，在我们的桌子上。

以下面的手表为例。

平淡无奇，而且充满塑料感

如上图所示，拍摄手表，放在桌子上就开始拍摄，注定了不能从一开始就突破。 那么我们应该注意什么考虑呢？

我们应该注意被拍摄的产品的颜色、形状和质感。

这个手表的表体是方形塑料制的，表带是茶色真皮制的。

首先，考虑拍摄的目的。 将拍摄的产品的那些特质表现在重点上。

因为塑料表整个手表看起来很便宜，所以必须尽量不要产生塑料感。 真皮表面有一定的质感，复古的感觉应该很突出。

其次，考虑摄影的立场、距离、镜头。

表盘的时区显示和雷达形状的秒针使整个手表很有个性，所以我们必须用俯拍来强调这一点。

第三，考虑拍摄时的背景。 邻接色表现质感，与环境融为一体，碰撞色活跃，更具冲击力。

为了表现乐队的复古和沧桑的感觉，我们选择了相似属性的沙砾地面作为背景。

如果一开始没有注意和思考，即使拍上面的照片，拍摄者也不知道哪里出了问题，当然应该从这些方面加以改善。 拍摄前注意和思考这块手表的话，可以很容易地拍下一张照片。

即使是便宜的手表，也会露出复古的沧桑之感。

考虑通过拍摄者的注意，你的作品能给顾客带来什么样的感觉，能给顾客留下什么样的印象。 这些对作品质量的高低，有着决定性的作用。

根据第一步的注意和思考，我们已经有了基本的拍摄思路，接下来就要做具体的操作了。

在这一步中，我们只要搞好三个案子就行了。

合适的背景可以融入作品主题给人的感情中，不好的背景选择容易让人拍戏。 请看下面的照片。

凌乱的背景令人拍戏

擎天柱威风凛凛，但后面凌乱的背景令人分戏。 这样的照片，无论主体素质多好，从整体上来说都说不上是好照片。

请看下面的照片。 以咖啡店的落地窗和桌子上的绿色栽植为背景。 在安静的咖啡店使用电脑办公的舒适场景让人感觉自然，产生强烈的代入感。

安静舒适的感觉

想想看，光拍裸体的产品看起来很单调。 如下图

一个walkman

客户知道这是walkman，但是太单调了，失去了继续找这张照片的乐趣。

此时，如果一点点的道具能够衬托出主体，就可以加深顾客对主体的印象，探索拍摄者这种布局的意义，以及主体与道具之间的联系。

机身照相机被作为工具的镜头和照片包围着

这张照片使用镜头和照片围绕着作为拍摄主题的照相机。 自然会联想到可以将照相机和镜头组合拍摄的美丽风景。 自然和这个照相机的拍摄能力让我印象深刻。

选择道具，只需要记住: 选择与摄影主体有关联性的东西作为道具。

例如，用纸质书组合纸质书，或者用鼠标组合键盘。

有主体、背景和工具这座山，如何合理安排和安排他们又是一门学问。 不恰当的布局方法会影响照片整体的外观，会产生喧宾夺主的反动。

常用的布局方法首先有以下几种。 初学者直接拿来录用就行了。

对角线法

如下图所示，将工具和主体沿对角线放置，尽量选择与主体颜色相近的。

对角线法

c型环绕法

将摄影本体放在画面一侧，将工具对准c型排列在本体周围。

c型循环法

适用于众多集合类的产品拍摄，这种情况下适用于将各种产品整齐地排列在画面上。 例如，我们拍摄的桌面共享着好东西。

把一件一件的东西摆整齐

所有物品的配置都是倾斜的，绝对不能与九宫格线平行。 看起来很乱，其实很有规律。

倾斜法容易拍意境

背景、道具、布局的设定就像烹饪时准备了所有的料理和调味料一样。

如何炒这道大菜系才能散发出它特有的味道，需要加入我们最终需要的一味调味料——光。

摄影是一门使用光的艺术。 从这句话可以看出光是多么的重要。 许多大师级摄影师一生都在研究如何将光用于摄影，在这里只能向大家传达自己实践中的一点经验和浅薄的理解，帮助初学者在快速入门摄影中的布光和光。

有很多光源的方向。 总觉得枯燥无味。 初学者进行静物摄影时推荐的光的方向为正侧光和侧逆光，这两条光线比较容易产生效果。

正侧光

正光是指从被摄体侧面照射光的光线的状态。 阴影多，对比度增加，能适度表现立体感质感。

鸡蛋的立体感表现出来

侧逆光

也称为“半逆光”，是指光从距离被摄体稍靠侧方的位置照射过来的光线状态。 主光源大多被放置在这个位置。 它是一种光线，不仅可以清晰被摄物体的轮廓，制作出适当的阴影，还可以拍摄出有深度感的照片，容易强调亮点，表现出被摄物体的美丽。

侧逆光能够平衡地描绘立体感和细节，是静物摄影中经典的布光做法之一。

侧逆光是高光和阴影的组合

在阳光普照的晴天、荧光灯、白炽灯布光的室内，色温各不相同。 以下是一些典型场景条件下的色温。

不同场景下的白平衡

虽然与周围的状况无关，人眼在某种程度上可以将白色识别为白色，但是数码相机必须设定与摄影环境相应的色温，才能真实地再现白色。 照相机为了防止这种情况，具有白平衡功能，如果不设定正确的白平衡，辛苦制作的布光也无法得到想要的效果。

调整白平衡的方法有两种。

一、拍摄时调整照相机的白平衡参数

二、用raw风格拍摄，用后期软件调整。

在实际拍摄中，为了产生特定的效果，有时会故意不符合通常的白平衡。 例如，降低色温后，会出现冷却的效果，拍摄金属质感的产品会给人一种人影变冷的印象，而拍摄食品时，色温会有变暖的印象。

白平衡不同，气氛也不同

俗话说，知识很难，实践能产生真知。 在前一章中说明基础知识之后，本节将利用照片的拍摄过程，来说明照片作品是如何诞生的。

首先，让我们来看看最终拍摄结束的效果图。

蓝牙扬声器最终的拍摄效果图

接下来，让我们逐步说明拍摄的过程。

正如我前面所说，我们首先要做的是注意和思考。 这个蓝牙扬声器最大的优点是机身采用实木材质，实木材质的优势是，玩久了之后，会出现包浆的油明效果。 另外，扬声器采用了绿灯和橙色调频背光，使整个机器变暖活跃。

那么，我们这次拍摄的目标也会变得明确。

第个是拍摄实木独特的纹理和包浆的油亮感。

第个是真实地恢复两种颜色的灯光效果。

下一步是选择背景和工具。 茶色的实木颜色让我自然地想到前几天在山上捡到的松果，复古的气息也很适合妻子花瓶里的干花。 搭配橙色背景灯和同样颜色的橙子，温暖活泼。 后面的鸟笼也营造出怀旧的气氛。

由于机身和道具都采用暖色，所以背景选择了冷大理石纹理的背景纸。 双方可以更加强调本体的复古气氛。

如果有很多工具和背景，就需要摄影台。 摄影台不太专业，客厅的茶、餐桌、椅子都可以。 在这次拍摄中，桌子和椅子采用了两个摄影台。 桌子和椅子的靠背，把背景纸夹在上面很方便。

简单的摄影台

下一个关键是工具的放置方法。 按照前面列举的几个方法，采用了c型布局。 用c型工具在本体周围排列。

从上图应该可以看到整体布局的整体情况。

接下来是布光。 [/s2/]我的拍摄目标之一是想强调扬声器右上角包浆的光，所以比较硬的主光源被我安排在了侧逆光的位置。 如下图所示。

主光源采用经典的侧逆光

先拍一张吧。

第一次试映

从图中可以看出，我们想要的油的高光效果基本上出来了。 但是，侧逆光带来了扬声器正面完全在背阴处，完全无法识别细节的严重问题。 这样不行。

取决于我们之前说的哪里要弥补哪里，大体上，这个时候我们要简单地思考一下，正面补充光线。 于是我拿出了第二个柔软的光箱。

辅助光源

这个时候大家觉得光源完全背对着拍摄主体是什么意思呢？ 如果说这盏灯的另一边是客厅的白墙，我相信聪明的你猜到了。 是的，需要反射光。 由于这两个光源的亮度相同，如果直接照射，主体整体会被均匀接收，本来的立体感反而消失了。 墙面反射的光非常分散柔和，形成很好的辅助光。 由此，实现了照射扬声器正面的目的，同时实现了不对主光源造成较大影响的效果。

第二次试映

这个时候明显比刚才好了一点。 我隐约看到了前面的纹理。 但是，还是有点黑，感觉无法表达细节。 这个时候该怎么办？ 别着急，再加一张照片需要的，便宜又好用的东西。 五个反射板。

在家旅行摄影时必须

认清立场，用银色反射面向扬声器正面补给主光源的光，效果会更好。

让我们来看看最终的效果

最终摄像效果

在不同的拍摄立场和拍摄距离下，也可以制作如下作品。

海角度效应

或者是的。

45度俯角效应

这样，我们的摄影事业就完成了！ 利用光线调整色温，可以发现不需要后期和修正图就能拍出美丽的照片。

怎么样？ 学习了吗？

随着科学技术产业的发达，人们手机的拍照功能也越来越强大。 大多数情况下，手机ai可以识别环境光，帮助自动拍摄美丽的照片。 但是，别忘了照片就像画一样，也是艺术。 当你真正体验和学习照片的时候，可以从照片中的小细节中感受到摄影者的良好用心。

真正的照片能让你更认真地感受事物的美，而不会在浩瀚的手机相册里留下什么样的美。